Was versteht ihr unter diesem Kunstwerk?

Meinen Kunstlehrern hätte sowas hier gefallen:

Im Zentrum befindet sich ein annähernd menschliches Wesen. Möglich, dass der Quadratschädel auf Charaktereigenschaften wie Sturheit odder Durchsetzungsvermögen verweist. Die geometrischen Muster könnten symbolisch für Rationalität stehen, die minimalistisch ausgearbeiteten Gliedmaßen für eine Person, die sich eher über Gedanken und Gefühle als über Handlungen definiert.

Umgeben ist die Gestalt von drei oder vier Schichten. Zunächst einer eng anliegenden blauen, die mich spontan an einen kühlen, aber sicheren Uterus erinnert und ihrerseits von einem schmalen, blauen Stachel- oderStrahlenkranz eingefasst ist. Um diese zentrale Komposition herum befindet sich ein helles Rechteck mit warmen Naturfarben und ein dunkler, bedrohlich wirkender Rahmen voller Objekte und Gesichter, auf die ich später noch näher eingehen werde.

Besonders interessant erscheinen die Linien, die von der Gestalt bis an den Rand des hellen Rechtecks verlaufen und mehrere Interpretationen zulassen. Vielleicht stehen sie für den Wunsch des Wesens, seine Umwelt zu entdecken und bis an die Grenzen des “hellen” Bereichs vorzudringen. Vielleicht symbolisieren sie aber auch einen “Abstuz” von dort in die blaue “Schutzschicht”. Oder den Versuch der Wesen und Dinge auf dem grauschwarzen Rahmen, die Person in der Mitte zu erreichen.

Laberlaber, Ähnlichkeit des Männchens mit Nazca-Zeichnungen, von denen Erich von Däniken glaubte, sie seien für und ggf. auch von Aliens erschaffen worden. Entfernte Ähnlichkeit des blauen “Strahlenkranzes” mit Punktemustern der Aborigine. Geometrische Muster sind von vielen indigenen Völkern bekannt, dazu passend die Farben im hellen Dreieck, die die Natiur symbolisieren könnten. Schwarz-weiß-grau als mögliches Symbol einer übertechnisierten Welt.

Blabla, Kürbiskopf, Fratze, Milchtüte, Uhr, Kreuz, Telefonzettelkrakeleien, könnte für Verwirrung und Überforderung stehen, das Gefühl, bedroht zu sein. Hierbei handelt es sich um die äußerste Schicht, die alles andere einschließt und neben der Figur im Zentrum am detailliertesten ausgeführt ist. Das lässt vermuten, dass dieser Bildanteil und das, wofür er steht, für den Künstler bedeutender und präsenter ist als die freundlicheren Farben im mittleren Bereich, die bestenfalls Andeutungen von Personen oder Gegenständen erkennen lassen.

usw. usf.